Kommende begivenheder
ROSA SALAMON TRIO
JAZZSELSKABET AALBORG & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Kom og vær med til en swingende aften med jazzklassikere fra den amerikanske sangskat med tre fantastiske musikere. Sangerinden og bassisten Rosa Salamon får selskab af stjerne-pianisten Nicolai Majland og den dynamiske trommeslager Chaim Peskoff. Fra hjertevarme ballader til virtuose swingarrangementer, kan du se frem til en uforglemmelig aften med opløftende musik.”
Line-up:
Rosa Salamon – vokal og bas
Nicolai Majland – klaver
Chaim Peskoff – trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
BEAT I DANMARK - MED AFSÆT I DAN TURELLS PLADESAMLING
Om Dan Turèlls forhold til The Beat Generation og jazz
Da Dan Turèll (1946-1993) havde fået overstået sin konfirmation i 1960, investerede han straks de indhøstede pengegaver i en rejsegrammofon samt Thelonious Monk-albummet Monks Moods, som året forinden var blevet udsendt på det danske selskab Metronome. I et senere essay har han betegnet den plade som en “utrolig usandsynlig uvurderlig skat”, og Monk – og jazz i det hele taget – blev en kærlighed for livet.
Som skribent trådte Turèll sine barnesko i 1960’erne som jazzkritiker, først og fremmest i tidsskriftet Jazzrevy og dagbladet Kristeligt Dagblad. I samme periode læste han sig ind på de amerikanske beatforfattere, for hvem jazzen også spillede en afgørende rolle. Og da han i 70’erne brød igennem som digter og forfatter, var det med en skrift, hvor inspirationen fra både beatlitteratur og jazz var tydelig.
I foredraget fortæller Lars Movin – forfatter og formand for Dan Turèll Selskabet – om Dan Turèlls forhold til The Beat Generation og jazz. Og så spiller han eksempler fra Turèlls efterladte pladesamling, som i de senere år har været i Movins besiddelse.
Lars Movin. Forfatter, filmmager og formand for Dan Turèll Selskabet. Født 1959. Har siden 1990 udgivet omkring 40 bøger, fortrinsvis om emner som avantgardekunst, videokunst, eksperimentalfilm og den amerikanske beatgeneration. Har desuden skrevet en række monografier om danske kulturfigurer som Jørgen Leth, Erik Liljenberg, Bodil Marie Nielsen, Dan Turèll og Torben Ulrich. Hans to seneste udgivelser er Furekåben: Prinsesseværelset (i serien “Danske albums”) og den engelsksprogede interviewbog Meet the Beats (begge 2026). Blandt hans film kan nævnes: The Misfits – 30 Years of Fluxus (1993), Onkel Danny – portræt af en karma cowboy (2002) og Words of Advice – William S. Burroughs on the Road (2007) (de to sidstnævnte sammen med Steen Møller Rasmussen).
Foto øverst af Dan Turèll (Peder Bundgaard).
Program:
Onsdag 11/11/26 kl. 19.00 - kl. 21.00
Lars Movin, cand.phil., forfatter, filminstruktør, litteraturhistoriker
Entré: kr. 195.-
Medlemmer: Benyt linket "Bestil med aftalekode" øverst til venstre i opslaget lige under Folkeuniversitet logo. Aftalekoden for medlemmer er: 83-911.
Husk at medbringe gyldigt medlemskort til CDJ's Venner.
WASH + ESBEN KJÆR AFSKEDSKONCERT FOR KAI BROBERG
JAZZKLUB SATCHMO & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
I 1999, samme år som Kai Broberg trådte ind i WASH, fik han Jambassadør-prisen for sit virke i nordjysk jazzliv. Inde da, havde han spillet i mange forskellige orkestre. I midten af 1950’erne stiftede han sammen med sin bror, Poul Erik Broberg Washboard Ramblers. Da Kai fik tilbudt en plads i Savoy Jazzmen, skiltes deres veje, musikalsk. Både besætning og navn blev ændret flere gange: Viggo Kanstrups New Orleans Band og igen Red Hot Peppers. Også spillestilen og igen besætningen blev ændret flere gange: Bjarne Jensens Svinggruppe og senere igen East Park All Stars.
Efter en længere pause trådte Kai ind i GABADELA JAZZBAND (1971-1991), der spillede flere gange i udlandet og på danske jazzfestivaller. Sammen med Bjarne Jensen tog Kai initiativetil at danne swingkvartetten, GAZEBO. To andre medlemmer fra GABADELA, Erik Johansen og Ole Richard Andersen sluttede sig til gruppen, der i nogle år eksisterede side om side med GABADELA.
I 1999 trådte Kaj ind i WASH med besætningen: Ole Bådsmand (Susafon), Preben Trojl Hansen (banjo) og vekslende trommeslagere indtil Jan Sandberg og senere Niels Riis overtog slagtøjet. I 2001 havde WASH sit første musikalske møde med Esben Kjær. I de senere år har Esben været fast medlem.
Kai, der netop har rundet de 88, har en alvorlig gigt i fingrene, og det er grunden til at han har måttet stoppe og at dette er WASH’s afskedskoncert.
Line-up:
Kai Broberg - klarinet, saxofon og vokal,
Esben Kjær - violin og vokal,
Jørgen Schou - piano,
Erik Johansen - bas
Niels Riis - trommer
Der er gratis entré, men billetbestilling anbefales
GUITARRAMA feat. ULF BANDGREEN & KWELLA
AALBORG INTERNATIONALE GUITARFESTIVAL & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
De to jazzguitarister Ulf Bandgren og Jens Christian Kwella mødes her i et unikt samarbejde. Som lektorer på konservatorierne i henholdsvis Gøteborg og Aalborg/Aarhus har de siden 2009 haft et løbende samarbejde, bl.a 2018, hvor Ulf Bandgren medvirkede på Kwella/Bjørnskovs anmelderroste album Slowing Down The Tune.
Ulf Bandgren har gennem flere årtier markeret sig som en markant stemme på den nordiske jazzscene. Som professionel musiker siden midten af 1990'erne har han samarbejdet med anerkendte jazzmusikere som Anders Jormin, Chuck Israels og John Stowell. Han er kendt for sit lyriske guitarspil, sine melodiske kompositioner og sin evne til at forene nordiske klanglandskaber med moderne jazz. På det anmelderroste album Nordic Sketches præsenterer han egne kompositioner i et stemningsfuldt univers præget af både akustisk og elektrisk guitar. Bandgren har samarbejdet med en række fremtrædende internationale og nordiske musikere og har optrådt på klubber, festivaler og koncertscener i både Europa og USA. Som komponist skaber han musik, der balancerer mellem det eftertænksomme og det dynamiske, ofte med inspiration fra nordiske landskaber og stemninger.
Kwella har siden 1986 arbejdet som professionel guitarist og har lang erfaring inden for stort set alle jazzens genrer fra traditionel jazz til eksperimenterende og elektronisk jazz. Han har spillet med en lang række danske og internationale stjerner som Randy Brecker (US), Eliane Elias (BR), Marc Johnson (US), Curtis Steigers (US), Cæcilie Nordby, Nana Rashid m.fl. Sammenlagt spiller Kwella hvert år ca. 100-130 koncerter både i Danmark og i udlandet. Han har desuden indspillet og udgivet syv anmelderroste albums i eget navn.
Line-up:
Ulf Bandgren - guitar
Jens Chr. Kwella - guitar
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
FRUENS KVARTET + 1
Fruens Ouartet spiller et svingende, melodisk og easy listening lounge-repertoire, med egne fortolkninger af kendte jazz-, blues- og bluesnumre og slow popklasikere med personligt tvist. I en uhøjtidelig og nærværende stemning inviterer bandet til samvær med afslappende lækker musik leveret af:
Dorthe Amalie Howard - på sprød, intens vokal
Lars Jensen - på soft, steady guitar
Morten Møller -på rund, smooth bas
Peter Larsen - på tight, stressless trommer
Mads Lykke Poulsen - på følelsesfuld, groovy sax
Vi har med stor begejstring inviteret Mads Lykke Poulsen til at joine os fremadrettet i Fruens Quartet. Glæd jer til at høre ham spille og bringe nye dimentioner til vores sammenspil og lydbillede.
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
LUNCH-KONCERT MED MASTRINI & LAZZERI
AALBORG INTERNATIONALE GUITAR FESTIVAL & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
En klaver-guitar-duo bestående af maestro Maurizio Mastrini, en af de mest originale og internationalt anerkendte pianister og komponister, og guitaristen Sandro Lazzeri, en raffineret fortolker på den europæiske koncertscene. Duoen har optrådt over det meste af Europa og i USA samt Asien.
Maurizio Mastrini (pianist, komponist og dirigent) er anerkendt som en af vor tids mest originale pianister og komponister på den internationale musikscene. Hans kunstneriske virke udspringer af et tilbagetrukket eremitage midt i Umbriens natur, langt fra den moder-ne verdens støj og hektiske tempo. Det er i denne kreative ensomhed, at maestro Mastrini finder inspiration til sine værker – musik præget af ægte følelser, dybe refleksioner og en usædvanlig stærk udtrykskraft.
Sandro Lazzeri (guitarist) er internationalt anerkendt guitarist, hvis virke er præget af en dyb interesse for den klassiske guitars repertoire og dens mange forskellige fortolknings- og stiltraditioner. Lazzeris musikalske karriere har ført ham vidt omkring som koncertsolist. Han har optrådt i en lang række europæiske lande samt i USA og har blandt andet givet koncerter bl.a. Frankrig, England, Grækenland, Albanien, Schweiz, Spanien, Østrig, USA og Irland.
Line-up:
Maurizio Mastrini – klaver
Sandro Lazzeri – guitar
Entré: kr. 50.- (inkluderer en kop kaffe eller et glas vin)
CARL NIELSEN PÅ GAMLE OG NYE FLASKER
RÅDHUSKONCERTERS JUBILÆUMSFESTIVAL BESØGER CDJ
Fire fremtrædende musikere mødes i et program, der spænder fra klassiske mesterværker til nyskabende lydkunst - med særlig vægt på Carl Nielsen. Violinist Clara Richter-Bæk, koncertmester i Randers Kammerorkester, og koncertpianist Emil Gryesten spiller - ud over værker af Nielsen - bl.a. Leoš Janáčeks violinsonate.
Duoen Cort Lunde - Erik Lunde (trompet) og Thomas Cortes (bas, elektronik) fortsætter aftenen med en eksperimenterende fortolkning af Nielsens musik, hvor elektroniske teksturer, improvisation og akustiske instrumenter smelter sammen. Cort Lunde forener jazz, klassisk og elektronisk musik i et personligt udtryk, der udfordrer og fornyer koncertformen.
Carl Nielsen har skrevet flere af vores mest kendte og elskede danske viser som fx ”Jeg ved en lærkerede” og denne aften kommer både hans folkesange og kunstmusik under kærlig behandling af de fire musikere.
Program:
Cort-Lunde introducerer aftenens klangfarver
Koncert med Emil Gryesten og Clara Richter-Bæk med musik af Carl Nielsen (bl.a. Sonate nr. 2), Ludwig van Beethoven og Leos Janacek.
Cort-Lunde: Carl Nielsens Sonate nr. 2 i et elektronisk udtryk
Cort-Lunde: Faaborg Stolen – et værk inspireret af dansk møbelkunst
Musikere:
Erik Lunde: trompet
Thomas Cortes: bas og elektronik
Emil Gryesten: klaver
Clara Richter-Bæk: violin
Billetpriser: 120 kr.
Medlemmer, studerende, børn & unge op til 26 år: kr. 60.-
(brug rabatkode: RH2026BU)
LARS JANSSON TRIO
!NB! Koncerten afholdes i salen på Den Rytmiske (Nordkraft, 7. sal)
Lars Jansson var keyboardspiller i af et af Sveriges fedeste afro-jazz-rock-bands, EGBA som han fejrede store triumfer med i 1970erne. Siden vendte Jansson sig mod flyglet, og dér har han siddet siden. Jansson er en af broderlandets mest hørværdige musikere og komponister, og ved denne koncert får vi med garanti hans fineste kompositioner at høre. Han ejer gaven at kunne flette den svenske, lettere melankolske stemning ind i sit musikalske sprog, der samtidig har fat i det bedste fra nutidig amerikansk jazz. I 2022 medvirkede Jansson på hyldestudgivelsen til vores egen Jørgen Emborg på udgivelsen Swan Songs (Stunt Records, 2022). Måske kommer der en enkelt eller to numre fra den plade ved koncerten?
Lars Jansson får godt selskab af sønnen Poul Svanberg på trommer og bassisten Thomas Fonnesbæk; to musikere, som har fulgt Jansson gennem mange år, og som bidrager til at formidle Janssons smukke kompositioner og levere optimal opbakning til hans smukke spil.
Line-up:
Lars Jansson - klaver
Thomas Fonnesbæk - bas
Paul Svanholm - trommer
Entré: kr. 195.- / medlemmer kr. 160.-
MILES DAVIS - 100 ÅR: ASCENSEUR POUR L'ECHAFAUD
JAZZCENTRET & CINEVISTA PRÆSENTERER:
FEJRING AF MILES DAVIS' 100 ÅRS DAG PÅ JAZZCENTRET
I år ville Miles Davis være fyldt 100 år, og jubilæet er blevet fejret med flere events og koncerter rundt i Danmark.
Miles Davis var en af vor tids mest betydelige musikere i efterkrigstidens moderne jazzmusik. Med sit legendariske album ’Kind of Blue’ fornyede han jazzen. Miles Davis satte sig dybe musikalske spor på sit horn. Hans musik rummer noget af det mest grænseoverskridende, intense, overrumplende og skønhedsåbenbarende musik produceret i det 20. århundrede.
På Jazzcentret vil vi fejre Miles Davis med Louis Malle-filmen "Ascenseur pour l'échafaud"" med improviserert lydspor af Miles Davis. Filmen introduceres af musikhistoriker Torben Amstrup og den vises i Cinevista ved jazzcentret søndag den 22.11 kl. 14 med efterfølgende fernisering af udstillingen.
I udstillingen er der mulighed for at studere anmeldelser, billeder, udvalgte plader og andet materiale af Miles Davis.
Til lejligheden har vores lokale kunstner Preben Klitgaard fremvisning af nyt portræt af Miles Davis.
MARKUSSEN - FRYLAND QUINTET
GENHØR MED DEN POPULÆRE KVINTET
15. juni gæstede Fryland-Markussen kvintetten Jazzcentret med et program, der var helliget Blue Note-æraen. Hele koncerten blev optaget og ligger nu tilgængelig på YouTube. Optagelsen er lavet og redigeret af Søren Bruun Jensen (TV Fritid), lyd og lydmix står Jazzcentrets Torben Laursen for.
For folk, der stadig ikke har oplevet Jazzcentret som koncertvenue, giver disse optagelserne et meget præcist indtryk af intimscenen og stemningen.
Line-up:
Thomas Fryland - trompet
Uffe Markussen - tenor sax
Carsten Kær - piano
Andreas Schmitz - bas
Carsten Landors - trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
SOLBORG - BANKE - HEEBØL featuring SØNDERGAARD
!Rettelse af koncertdato!
Vi gør opmærksom på, at koncerten med Solborg/Banke/Heebøll finder sted den 27. november 2026 – og ikke den 27. oktober, som tidligere annonceret.
Vi beklager fejlen og eventuelle gener, det måtte medføre.
Trioen Solborg/Banke/Heebøll arbejder i 2026/27, under ledelse af Mark Solborg, med vibrafonisten Viktoria Søndergaard som gæstesolist på en række koncerter, bl.a. under Copenhagen Jazzfestival, Vinterjazz, Den Kgl Danske Ambassade i Berlin m.v.
Gruppen præsenterer fortolkninger af originale nutidige kammermusikalske værker af Solborg skrevet til lejligheden. Rytmisk komplekst og klangligt intenst - dog med en gennemgående melodisk tråd, energi og smukke, til tider let bidske, teksturer.
Over tid har trioen udviklet en særegen gensidig forståelse og - med nogen lytteres ord - telepatisk spillestil, som Søndergaard med største naturlighed glider ind i, som om alle i gruppen trækker vejret gennem samme lunger og skaber transparent, elastisk musik. Her lyttes og tales med omhu, respekt og nysgerrighed.
Den vidunderligt multifacetterede instrumentation og klangpalet rummer rige muligheder for udvidede og unikke kammermusikalske eksperimenter, bestyret af yderst kompetente kapaciteter. Bl.a. en helt forrygende slagtøjs-sektion, strøget guitar, bækkener og vibrafon, basklarinet, saxofoner, altfløjte, elektronik og folkloristisk strengeleg. Denne aften i Aalborg præsenterer vi nyt materiale til en kommende udgivelse.
Kom og hør det live før vi foreviger det.
Pressen har bl.a. skrevet:
"Det er ret så uovertruffent, og det er helt rigtigt set, at bandet ikke bare jern ‘er igennem og smadrer den forbaskede blues i et gevaldigt rabalder, men hele tiden holder tilbage, giver plads til hver en lille mislyd, de fire musikere masserer ud af deres instrumenter, og ud af det skaber en følelse af reel blues, af utilpashed, vrangvilje og fryd over at tillade sig selv at svælge i det.”
- All That
“ ...Det er stærke sager! Balladerne spilles med så megen ro og indlevelse, at de får tiden
til at stå stille. Den plade fortjener at blive lyttet til! “
- Jazznyt, Denmark
Video-link:
Line-up:
Viktoria Søndergaard – vibrafon
Mark Solborg - guitar & elektronik
Anders Banke - tenorsax & basklarinet
Bjørn Heebøll - trommer og percussion
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
RÖST KVINTET
DEN RYTMISKE I NORKRAFT & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Røst Kvintet synger folkesange på tværs af tid og kulturer. Med nærværende historiefortælling skaber Røst Kvintet mystiske og medrivende stemninger for lytterne. Musikken byder på ældgamle folkeviser, moderne salmer og sange om de helt store følelser. Kvintetten holder især af at fortolke den nordiske musiktradition, som afspejler universelle oplevelser om jalousi, hævngerrighed, hjertesorg og forelskelse, der stadig er aktuelle den dag i dag.
Røst Kvintets musik er tidligere beskrevet som "middelalder-barbershop" af en koncertdeltager. De dramatiske fortællinger fra de gamle folkeviser bliver sunget i tætte harmonier og i arrangementer, der drager paralleller til både den klassiske musik og jazzens verden. Musikken bringes til live i originale acapella fortolkninger af fem dygtige sangere, som også vil dele lidt ud om musikken og dens baggrund undervejs.
Kom og lad dig rive med af Røst Kvintets ærlige og dybtfølte folkemusik, og oplev en aften fyldt med gode historier og menneskeligt nærvær.
Røst Kvintet startede som en kvartet i 2023 og er pr. 2025 blevet en kvintet. I løbet af Røsts historie har de sunget på bl.a. Huset i Hasserisgade, i Lemvig Kirke og i mange andre nordjyske kirker. Sangerne er uddannet fra Det Jyske Musikkonservatorium samt Musik- og Musikterapi på Aalborg Universitet.
Line-up:
Esther Hiemstra Christoffersen
Dapne Sander
Sofie Frandsen Eller
Majken Sand Nielsen
Rikke Sandberg Larsen
Entré: kr. 100.- / medlemmer kr. 60.-
īSHO
Nordisk bas/vokal duo med minimalistiske og intimelydlandskaber
īSHO er en duo bestående af sanger Emīlija Jermola og bassist Shona Mélis, hvis musikalske bånd voksede frem af deres fælles nordiske rødder og kunstneriske vision. Inspireret af kunstnere som Vega Trail, Svaneborg Kardyb og Hvalfugl besluttede de at skabe duoen īsho for at komponere minimalistisk, intim musik, der forvandler livets naturlige melankoli til et beroligende ambient lydlandskab, et sted hvor sårbarhed og styrke mødes.
Musikerne mødte hinanden på Musikkonservatoriet i Aalborg, hvor deres samarbejde tog sin
begyndelse. Gennem komposition og optrædener side om side opdagede Emīlija og Shona
en sjælden musikalsk sensitivitet, som forbandt dem dybt. Deres musik inviterer lytteren ind i et nænsomt univers af rå følelser, båret af varme melodier og subtile klangflader. Med hvert værk udforsker īsho enkelhedens kraft og skønheden i det ærlige udtryk.
Ved deres liveoptrædener tilbyder īsho mere end en traditionel koncert. Hver optræden indeholder immersive ambient sound stories, designet til at guide publikum ind i deres egen personlige verden. Disse lydfortællinger smelter sømløst sammen med duoens musik og skaber en unik oplevelse, hvor hver enkelt lytter inviteres til at vende blikket indad.
Duoen spillede blandt andet på SPOT FESTIVAL 2026 og var samme år på turné i Letland. Med et voksende fokus på både nationale og internationale scener fortsætter īsho med at udvikle deres koncertformat og nå ud til et stadigt bredere publikum.
Line-up:
Emīlija Jermola — vokal
Shona Mélis — bas
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
All That Jazz: I Called him Morgan
AFLYST (grundet manglende tilmelding!)
Film & Foredrag
I Called him Morgan. Fra 2017 instrueret af Kasper Collin.
Den Blue Note baserede trompetist Lee Morgan (1938-72, født i Philadelphia, Pensylvania) var en af en hard boppens væsentligste kunstnere i 1950’erne og 1960’erne. Med en klassisk jazzbaggrund som sideman i bl.a. Dizzy Gillespies big band og ikke mindst Art Blakeys Jazz Messengers, fulgte Morgan samme vej ind i miljøet, som mange musikere før ham. Sidstnævnte gruppe var i høj grad med til at definere hard bop-stilen og var et skoleeksempel på, hvordan hard boppen på en gang både var repræsentant for en søgen tilbage mod de sorte amerikaneres African-American roots og samtidig repræsenterede en ny tilgang til datidens moderne jazz. Stilen var i opposition både til samtidens virtuose, komplekse be bop og cool jazzens kontrollerede, æstetisk tilbagelænede udtryk. Oven i det forholdt hard bop-musikerne sig i høj grad til tidens eskalerende borgerrettighedskampe, som nu også langsomt satte sine aftryk i jazzmiljøet.
Morgans livshistorie er desværre - på trods af det umiskendelige talent og en på mange måder succesfuld karriere - endnu et eksempel på et kunstnerliv præget af selvdestruktion og misbrug, der her ender alt for tidligt med et tragisk ”jalousidrab”(?) en kold februar nat i 1972 i NYC.
Filmen introduceres af docent em. og musikhistoriker Torben Amstrup Christensen. Efter filmen er der kaffe og kage (som en del af prisen) og mulighed for at reflektere over filmen i godt selskab i Center for Dansk Jazzhistories atmosfærefyldte lokaler.
Program:
Søndag 1/11/26 kl. 14.00 - kl. 16.00
Torben Amstrup Christensen, docent em., musikhistoriker og Orla Vestergaard Nielsen, filmtekniker
STINE ENGEN - KENNETH D. KNUDSEN DUO
Bandoneonist Stine Engen introducerer bassist Kenneth Dahl Knudsen til tangoens musikalske univers. I et nært og akustisk møde fortolker de sammen tango, folklore og musik, som gennem årene har fået en særlig betydning for dem. Med nysgerrighed og improvisation som fælles udgangspunkt lader de deres forskellige musikalske erfaringer mødes og skaber et personligt repertoire med plads til både traditionen og det uforudsigelige.
Stine Helkjær Engen er dansk bandoneonist, komponist og arrangør med base i Buenos Aires. Hendes møde med Argentina begyndte under hendes antropologistudier, hvor hun forelskede sig i tangoen, bandoneonen og Buenos Aires. I 2009 flyttede hun til Argentina for at fordybe sig i instrumentet og den kultur, det udspringer af. Gennem mere end et årti har Stine været en del af blandt andre Orquesta Típica Andariega og Sexteto Andiamo og har optrådt på tangoscener og milongaer i Buenos Aires og Europa. I projektet DANGO forener hun den danske sangskat med den argentinske tango. For Stine er tangoen ikke blot en musikalsk genre, men en levende kultur, der rummer dans, poesi, historie og menneskelige møder.
Kenneth Dahl Knudsen er en herboene bassist og komponist med en omfattende international karriere. Hans musik bevæger sig frit mellem moderne jazz, kompositionsmusik og musikalske traditioner fra forskellige dele af verden. Han har optrådt i Europa, Asien samt Nord- og Sydamerika – fra intime jazzklubber til store koncertsale.
Som komponist og orkesterleder står Kenneth bag en række ensembler og tværkulturelle projekter. Han har skrevet musik for blandt andre Aalborg Symfoniorkester, kammerensembler og større jazzorkestre og har samarbejdet med en lang række danske og internationale musikere. Et gennemgående træk i hans arbejde er ønsket om både at udfordre og ære de traditioner, musikken udspringer af.
Line-up:
Stine Engen - bandoneon
Kenneth Dahl Knudsen - kontrabas
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
BREATHIN' OUT
BREATHIN’OUT består af tre unge danske musikere som netop er hjemvendt fra New York for at spille en række koncerter. Til koncerten vil sammenspil, nærvær og improvisation være de bærende elementer i musikken. Publikum kan forvente en koncert bestående af originale kompositioner, der forener komplekse rytmiske strukturer, melodisk sensibilitet og åbne improvisatoriske forløb.
Trioen vil fokusere på improvisation i øjeblikket og tager lytteren med på en rejse gennem ekspansive, teksturelle lydlandskaber. Musikken udfolder sig i et tæt og dynamisk samspil, hvor idéer udvikles i mens de opstår, hvor interaktionen mellem musikerne er helt centralt Her er tale om et nutidigt jazzudtryk, der bygger bro mellem den amerikanske tradition og trioens egne musikalske visioner.
Anders Julsgaard er født i Aalborg, uddannet trommeslager og komponist fra Det Jyske Musikkonservatorium og senere The New School i New York på et Fulbright-stipendium, hvor han blev undervist af bl.a. Kendrick Scott og Kenny Washington.
Han har været en aktiv del af den kreative jazzscene i New York og har optrådt på spillesteder som The Stone, Bar Bayeux og Rockwood Music Hall.
I 2025 udgav han sit debutalbum “Funny Clouds”, og har desuden medvirket på flere internationale udgivelser.
Jascha Briand er guitarist og komponist, født i Aarhus, og har boet i Berlin i seks år. Han er en fremtrædende guitarist på den Berlin’ske jazzscene, hvor han har studeret Jazz Performance på Jazz Institute Berlin. Han har optrådt med Deutsche Oper Big Band i en Charles Mingus-tribute i Berliner Philharmonie med special guest Randy Brecker. Derudover har han turneret internationalt og spiller i forskellige projekter i Berlin, når han ikke leder sin egen gruppe, Jascha Briand Quartet.
Fremadstormende, ung, innovativ bassist og komponist, Simon Turp Matin, opvokset i Danmark, men for tiden bosat i New York City, hvor han tager en kandidatgrad på Manhattan School of Music. Simon er kendt for sin solide time, smagfulde fraser samt tekniske overskud på både el- og kontrabas. Han har turneret både nationalt og internationalt som medlem af en række bands og projekter.
Line-up:
Jascha Briand - guitar
Simon Turp Matin - bas
Anders Julsgaard - trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
PRISVINDERKONCERT feat. JAN SEDLAK WAKA - MEDITATIONS AND ECSTASIES
TVERSTED JAZZY DAYS & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Jan Sedlák (CZ) - Årets Nordjyske Jazznavn ‘25 - has performed with renowned artists such as Gilad Hekselman, Niclas Knudsen, Yogev Shetrit, Mathias Sandberg, Anders Mogensen, Eyal Lovett and toured all over Europe from Malta to Finland. He has been writing poetry since the age of seven, most recently in the form of Waka.
“The Japanese poetry form, rooted in the era of the first empire, has long been my inspiration for writing music. Meditative and strongly emotional, it sketches fragments of stories - tales of love and loss set against the backdrop of Japanese nature.
Since I have never been to Japan, my own loves and losses take place against the backdrop of the city. Detached from nature. Often at night.
Much of this music is meditative, though parts are deeply desperate, and a few pieces are even bursting with joy. Lately, there has been much groove, swing and joy in my life!”
Line-up:
Jan Sedlák: composition & double bass
Nana Pi Aabo-Kim: tenor saxophone
Glen Montanaro: guitar
Mads Jensen: guitar
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
PIANO NIGHT PÅ JAZZCENTRET
MUSIKKENS HUS & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Kom til Piano Night – når tre pianister mødes omkring flyglet
Denne aften sættes flyglet i centrum som omdrejningspunkt for tre forskellige pianisters udfoldelse, indlevelse og personlige udtryk. Her spiller de præcis dét, de har på hjerte – og det, de har lyst til at udfordre og imponere hinanden med.
Sascha Dupont, Lars DK og Esben Just vil på skift indtage flyglet og gøre det, de er bedst til: løfte stemningen, give sjælen ro og give kroppen lyst til at synge med og klappe i takt. Samtidig får du mulighed for at opleve, hvordan det samme instrument både kan lyde og swinge vidt forskelligt, alt efter hvem der sætter sig bag tangenterne.
Koncerten er en del af samarbejdet mellem Musikkens Hus og Jazzcentret.
Line-up:
Sascha Dupont
Lars DK
Esben Just
Entré: kr. 300.-
Studerende og medlemmer kr. 175.-
Medlemmer kan rekvirere rabatkode ved at skrive til: tore@jazzcentret.dk
THE BEAT GENERATION & ALL THAT JAZZ - Foredrag ved Lars Movin
FOLKEUNIVERSITETET & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
The Beat Generation blev det nye fænomen døbt, en betegnelse, der både dækkede over et litterært undergrundsmiljø og en bredere sociokulturel bevægelse – forløberen for 60’ernes antiautoritære oprør. På det litterære felt hed et par af frontfigurerne Allen Ginsberg (1926-1997) og Jack Kerouac (1922-1969) (foto øverst). Og for dem begge gjaldt det, at de tilstræbte at indføre en improvisatorisk spontanitet i skriften, som svarede til den, man kunne opleve i bebop-jazzen – deraf betegnelsen Spontaneous Bop Prosody. Kerouac skrev prosa, der både handlede om jazz og var jazz; mens digteren Ginsberg i sin nyskabende poesi hævdede at ‘blæse’ med ord, ligesom saxofonisten blæste sine toner ud.
Lars Movin. Forfatter, filmmager og formand for Dan Turèll Selskabet. Født 1959. Har siden 1990 udgivet omkring 40 bøger, fortrinsvis om emner som avantgardekunst, videokunst, eksperimentalfilm og den amerikanske beatgenera-tion. Blandt hans seneste udgivelse er den engelsksprogede interviewbog Meet the Beats (begge 2026). Blandt hans film kan nævnes: The Misfits – 30 Years of Fluxus (1993), Onkel Danny – portræt af en karma cowboy (2002) og Words of Advice – William S. Burroughs on the Road (2007).
Benyt linket "Bestil med aftalekode" øverst til venstre i opslaget lige under Folkeuniversitet logo.
Aftalekoden for medlemmer er: 83-911.
Husk at medbringe gyldigt medlemskort til CDJ's Venner.
OLEXANDR KOLOSII QUARTET
Oleksandr Kolosii proudly presents his new project, bringing together four outstanding musicians for the recording of his new album. The band features internationally acclaimed artists who are significant figures on the European and American jazz scenes.
Doug Weiss, based between Berlin and New York, has been an acoustic bassist for 30 years and has been a member and musical director of the Al Foster Quartet since 1996.
He is also a member of Brian Blade’s Lifecycles and Fellowship, the Peter Bernstein Quartet, and the Seamus Blake Group.
Oleksandr Kolosii, based in Aalborg, is a tenor saxophonist and lead alto saxophonist of Nordkraft Big Band. He has performed at prestigious festivals including Blue Note Jazz Competition, Elbjazz, Vinterjazz, Copenhagen Jazz Festival, and Aarhus Jazz Festival, as well as at leading jazz venues across Europe. Throughout his career, Oleksandr has collaborated with world-class musicians including Alex Sipiagin, Donald Edwards, Doug Weiss, Matt Penman, JK Kim, Anders Mogensen, Anders Christiansen (AC), Lorenz Kellhuber, and Carl Winther. His distinctive musical voice combines the tradition of bebop and straight-ahead jazz with contemporary world-jazz textures.
Sasha Mashin, based in Rome, is one of the most vibrant drummers on the European jazz scene. He currently performs with artists including Rosario Giuliani, Wayne Escoffery, and Alex Sipiagin.
Jordan Corda, a vibraphonist from Cagliari and based in Rome, actively collaborates with internationally renowned musicians including Luca Mannutza, Sasha Mashin, Max Ionata, and Paolo Recchia. He has performed at prestigious Italian and international festivals such as Pescara Jazz, Time in Jazz, Sarabski Music Festival in Azerbaijan, Il Jazz Italiano per le Terre del Sisma, and Jazz’n Fall.
The new project presents Oleksandr’s original music, deeply rooted in contemporary jazz while exploring modern world-jazz textures, rhythms, and global influences.
Join us for a special first encounter with this international quartet—live on stage.
Line-up:
Oleksandr Kolosii - tenor saxophone
Jordan Corda - vibraphone
Doug Weiss - double bass
Sasha Mashin - drums
Entré: kr. 150.-/ medlemmer, kr. 75.-
ARKIVET SWINGER - 2 SWINGTIME BIG BAND
Swingtime Big Band glæder sig til endnu en aften, hvor arkiverne åbnes, støvet pustes af de gamle noder, og musikken igen får lov til at svinge. Ved den første koncert satte Swingtime Big Band fokus på arrangementer af den danske jazzlegende Niels Jørgen Steen. Nu går turen over Atlanten til den amerikanske bigband-tradition – nærmere bestemt til det legendariske Count Basie Orchestra og den karakteristiske swingstil, som har inspireret generationer af jazzmusikere og med musik af to af jazzens helt store arrangører og komponister: Quincy Jones og Sammy Nestico.
Quincy Jones arbejdede som arrangør og dirigent for Count Basie i slutningen af 1950’erne og begyndelsen af 1960’erne. Han stod blandt andet bag arrangementer for Basie-orkesteret på en række markante indspilninger og var med til at videreføre orkesterets moderne swingudtryk. Jones arbejdede senere tæt sammen med blandt andre Frank Sinatra og Count Basie, blandt andet på It Might as Well Be Swing fra 1964 og Sinatra at the Sands fra 1966.
Sammy Nestico blev en del af Basies verden lidt senere. Han begyndte at arrangere for Count Basie Orchestra omkring 1967 og blev en af orkesterets allervigtigste arrangører. Fra slutningen af 1960'erne og frem til Count Basies død i 1984 var Nestico med til at forme den karakteristiske, elegant swingende Basie-lyd i orkesterets senere år.
Dirigent: Frank Wommelsdorff
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
Marius Magiske Cirkus: KOSTÜME #1 (AFLYST)
Koncerten er desværre aflyst
Vi er kede af den ulejlighed, det måtte medføre, og takker for jeres forståelse.
BALLMANN PRESENTS "FOUR!" BY JOE HENDERSON & THE WYNTON KELLY TRIO
Four! is a high-energy, historic live jazz album that captures tenor saxophonist Joe Henderson performing at the Left Bank Jazz Society in Baltimore on April 21, 1968, backed by the legendary Wynton Kelly Trio (featuring pianist Wynton Kelly, bassist Paul Chambers, and drummer Jimmy Cobb). Released decades later in 1994 by Verve Records, the recording showcases a fascinating stylistic contrast: Henderson’s adventurous, forward-thinking, and occasionally avant-garde saxophone lines soar over one of the most swinging, blues-drenched, and rock-solid rhythm sections in jazz history—famous for their work with Miles Davis. Covering classic standards and bebop staples like the title track "Four" and "On Green Dolphin Street," the album serves as a masterclass in live improvisation, capturing an electrifying, raw synergy where post-bop innovation perfectly fuses with classic hard-bop groove.
Ballmann Presents is an Ensemble class at RAMA Aalborg run by Yannick Ballmann. The students dive into three albums per semester and perform them for a live audience. This concert is the first live session of the semester, and to date, the first time the project is performing at the CDJ!
Line-up:
Kristers Dreimanis - trumpet
Kristian Dahl Johansen - guitar
Nicolaj Aamand Holm - piano
Mathias Fagerberg - bass
Christian Mathias Laursen - drums
Entré: kr. 150.-/ medlemmer, kr. 75.- / stuerende, kr. 50.-
ANDERS JULSGAARD QUARTET
NB: Tidspunktet for koncerten er ændret fra kl 19:30 til kl. 15:00!
Anders Julsgaard er en ung trommeslager, komponist, som efter at have været bosat 2 år i New York, nu er København-baseret. Hans musik er inspireret af den moderne New York sound, med rødder i den danske sangskat. I New York studerede han trommer og komposition på The New School på et Fulbright-stipendium. Her arbejdede han blandt andre med Jeremy Dutton, Kweku Sumbry, Jonathan Blake, Kendrick Scott og Kenny Washington, m.fl.
Han har turneret i Danmark, Litauen, Grønland, Kina og Tyskland og har spillet på venues som The Stone, Bar Bayeux og Rockwood Music Hall i New York samt Montmartre i København. I 2025 udgav han debutalbummet Funny Clouds og har desuden medvirket på flere internationale udgivelser som sidemusiker.
Med sig har han sin yderst velspillende NYC kvartet, med unge spændende musikere fra New Yorks gader. Musikken er frisk, energifuld, personlig og spirituel.
This is just exquisite music; free in all the right places, organic, sensitive, and trusting. I’m really impressed with it.
-Wendy Eisenberg
Beautiful territory harmonically. Improvisations informed by the movements of the composition, but not burdened by it. Beautiful music making!
- Jeff Lederer
Videolink: http://Anders Julsgaard Quintet - Greenwich (Live in NYC)
Line-up:
Pau Jorba - altsax
Noam Avnon - piano
Simon Turp - bas
Anders Julsgaard - trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
ANNE EFTERNØLER TRIO - NØL
De lægger nænsomt ud. Blidt og behersket.
Lavmælt.
Så går de roligt videre. Hen til et stille sted.
Helt tyst.
Spejder efter stilheden. Efter lommer af tid.
Tålmodigt.
Et åndehul. Et tomrum ligefrem?
Ingenting
Nu bevæger de sig
ikke
Men på en måde videre.
Langsomt.
I retning mod stilstand. Hen til det næsten tavse.
Dvæler lidt.
Venter lidt.
Nøler lidt.
Som selvudnævnt langsommelighedsaktivist, blæser Anne Efternøler og hendes to medmusikere, til kærlig kamp mod tidens accelerationstyrani. "I et samfund som virker totalt opslugt af præstation, optimering og acceleration synes jeg, at noget af det fineste kunsten kan er, at tilbyde os et rum, hvor vi kan få lov at være og sanse i fred og ro," fortæller Anne Efternøler. Sammen med pianist Simon Toldam og kontrabassist Richard Andersson dvæler hun ved det sted i musikken hvor den næsten holder op og undersøges begreber som stilstand, deceleration og stilhed. Trioen masserer sekunderne bløde som smør og sliber minutterne blanke og runde som sæbebobler på himmelflugt.
Links:
instagram: https://instagram.com/anneefternoler
Facebook: http:// https://www.facebook.com/AnneEfternoler
Live videoer:
http://Altimens
http://Oktober
Line-up:
Anne Efternøler, trompet
Simon Toldam, klaver
Richard Andersson, kontrabas
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
AYJO CELEBRATING SINATRA 2026
DE NYE TALENTER PÅ JAZZCENTRET
AYJO åbner sæsonen med ”Sinatra at the Sands” – et af de mest ikoniske livealbums i bigbandhistorien. Albummet blev indspillet i 1966 på Sands Hotel i Las Vegas med Frank Sinatra i front og arrangementer af Quincy Jones og pladen står stadig som et hovedværk inden for bigbandgenren.
Publikum kan opleve musik som ”Fly Me to the Moon”, ”I've Got You Under My Skin” og ”Come Fly With Me” foldet ud af Aalborg Youth Jazz Orchestra i livekoncerter med fokus på den traditionelle bigbandlyd, de store blæserarrangementer og det tætte samspil mellem vokal og orkester.
Med projektet vender AYJO tilbage til jazzens rødder og tager fat i et repertoire, der har været med til at definere bigbandmusikken gennem generationer. Koncerten markerer samtidig åbningen på orkestrets sæson 2026–2027 og bliver det første projekt for årets nye hold af musikere. Hvert år sammensættes Aalborg Youth Jazz Orchestra på ny, når unge musikere fra hele Nordjylland optages i orkestret. Projekt bliver dermed det første møde mellem det nye orkester og et af de mest centrale værker i bigbandhistorien.
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
LUKA & FRIENDS
En aften i selskab med Luka Dgebuadze med venner, nærmere oplysninger følger senere på hjemmesiden og Facebook.
Line-up, TBA
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
All That Jazz: Blue Note Records - Beyond the Notes
Film & Foredrag
Blue Note Records: Beyond the Notes. Fra 2018 instrueret af Sophie Huber.
Indenfor den rytmiske musik har små amerikanske uafhængige pladeselskaber – såkaldte indie labels - spillet en hovedrolle, der er svær at overvurdere, når nye kunstnere indenfor specielt kommercielt set mindre genrer skulle lanceres.
I jazzmiljøet opbyggede bl.a. det New York baserede selskab Blue Note Records (startet op i 1939 af Alfred Lion og Max Margulis) et renommé, som med årene gjorde det til et af jazzens højst estimerede labels – om ikke ”det højst estimerede”. Bl.a. havde de en sublim sans for kontant at finde nye unge talenter. Det var specielt i 50’erne, hvor hard bop-stilen blev skabt, at Blue Note for alvor meldte sig på banen som bannerfører for den moderne jazz. Der blev udgivet legendariske albums med musikere som Art Blakey, Horace Silver, Lee Morgan, Hank Mobley m.fl. Altid med fingeren på pulsen for hvor den moderne jazz bevægede sig hen. I 1960’erne indspillede ikoner som Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter, Cecil Taylor med mange flere på Blue Note.
Blue Note har siden formået at bevare sin fremtrædende position. De har konstant opsøgt nye som ældre talentfulde kunstnere og samtidig haft vilje til at give dem en chance. At have indspillet på Blue Note er – selv i dag - en næsten uvurderlig ting at have på sit CV som jazzmusiker.
Filmen er en smukt filmet dokumentar med mange veloplagte interviews og fængende musikklip - både med nye og gamle ikoniske kunstnere.
Filmen introduceres af docent em. og musikhistoriker Torben Amstrup Christensen. Efter filmen er der kaffe og kage (som en del af prisen) og mulighed for at reflektere over filmen i godt selskab i Center for Dansk Jazzhistories atmosfærefyldte lokaler.
Program:
Søndag 20/9/26 kl. 14.00 - kl. 16.00
Torben Amstrup Christensen, docent em., musikhistoriker og Orla Vestergaard Nielsen, filmtekniker
Benyt linket "Bestil med aftalekode" øverst til venstre i opslaget lige under Folkeuniversitet logo.
Aftalekoden for medlemmer er: 83-911.
Husk at medbringe gyldigt medlemskort til CDJ's Venner.
HELLE LUND TRIO - JAZZEN OG KUNSTEN
JAZZSELSKAB AALBORG & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Helle Lund Trio leger med et koncept hvor KUNSTEN inspirerer jazzen. Trioen lader KUNSTENs udstillinger i Aalborg inspirere og farve både repertoire og udtryk når de blander standards, danske sange og egne numre. Rejs med ind i kunstens sanselige univers og videre ind i musikken. Glæd dig til mange nuancer af blå iblandet et væld af farver og stemninger. Luk øjnene og åbn ørerne…
Line-up:
Helle Nystrup - tangenter
Jesper Bang Pedersen - kontrabas
Kaoru Obayashi - trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
MALTHAZAR
JAZZSELSKAB AALBORG & JAZZCENTRET PRÆSENTERER:
Malthazar er et nyt band, der skiller sig ud fra mængden med sine unikke kompositioner skrevet af saxofonist Asger Maltha. Musikken formår at være både iørefaldende og ambitiøs på samme tid, hvor komplekse arrangementer og opslugende improvisationssoli træder i forgrunden. I forlængelse af artister som Herbie Hancock, Snarky Puppy, Mathias Heise og Quadrillion placerer Malthazar sig i et moderne, groove-orienteret jazz- og fusionsunivers.
Bandet består af et yderst velspillende hold musikere fra hele landet med baggrund fra blandt andet Syddansk Musikkonservatorium, MGK Hovedstaden og Skurup Folkhögskola i Sverige.
Når Malthazar går på scenen, er der ikke sparet på virkemidlerne: Med alt fra dobbeltpedal og effektpedaler til elektronisk synth-saxofon leverer bandet en intens liveoplevelse, der både overrasker og fænger publikum.
Line-up:
Asger Maltha Rasmussen – tenorsaxofon, EWI
Oliver Dam Fredens – guitar
Christian De Fine Olivarius – keyboards
Villads Søderblom – bas
Viktor Bjørnstad – trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
ALINE PAES - CARSTEN KÆR DUO
Aline Paes er en af de mest fremtrædende nye stemmer fra Rio de Janeiro, Brasilien. Hun er bærer af en stolt tradition med en autentisk og fængende stil, men også med et frisk bud på hvor det hele bevæger sig hen.
Hun er beskrevet som "En tsunami af talent", har udgivet tre plader og optrådt med en lang række store navne både på festivaler og mere intime scener. Hendes optræden er præget af feminin styrke, der bevæger sig frit i den brasilianske musik. Det transformerer hver optræden til en både inderlig og ekspressiv oplevelse.
Med sig har hun Carsten Kær på klaver, der bl.a. er kendt for sit indgående kendskab til Brasiliansk musik.
Line-up:
Aline Paes - vocal
Carsen Kær - piano
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.- / studerende kr. 50.-
Jakob Bro / Veslemøy Narvesen / Jesper Zeuthen feat. special guest Peter Laugesen
NYT JAKOB BRO PROJEKT FÅR PREMIERE PÅ JAZZCENTRET
Det er med stor stolthed at Jazzcentret & Den Rytmiske præsenterer Jakob Bro i en ny konstellation, der kobler ældre og nyere generationer i et nyt originalt repertoire, der er rammesat af digteren Peter Laugesens ord og stemme.
I et nyt samarbejde på tværs af tre generationer og ekstraordinære stemmer har Jakob Bro (ECM Records / Loveland Music) inviteret den fremadstormende norske trommeslager Veslemøy Narvesen og en af dansk musiks’ mest distinkte saxofonister Jesper Zeuthen, som netop har markeret sig med to nomineringer ved DMA Jazz 2025.Jakob Bro og Jesper Zeuthen har i en lang årrække samarbejdet med Peter Laugesen, der medvirker som special guest ved disse koncerter.
Veslemøy Narvesen (f. 1997) er blevet et af norsk jazz’ mest lovende navne efter sine samarbejder med Nils Petter Molvær, Arve Henriksen, Ingebrigt Håker Flaten, Kit Downes, Anja Lauvdal, Dafnie og Trondheim Jazz Orchestra. https://www.veslemoynarvesen.com/about
Altsaxofonisten Jesper Zeuthen (f. 1949) er et ikon i dansk musik, der allerede i slutningen af 60’erne brød igennem med sit spil i gruppen Blue Sun. Han er utrætteligt blevet ved med at udvikle sin musik og har desuden spillet med adskillige centrale navne som Terry Riley, Don Cherry, Marilyn Mazur, New Jungle Orchestra, Paul Motian og Jakob Bro. Nomineret til to DMA Jazz-priser som “årets musiker” og “årets udgivelse” i december 2025.
Jakob Bro (f. 1978) har udgivet 25 albums som bandleder og er blevet et anerkendt navn på den internationale jazzscene efter at have spillet med Paul Motian, Tomasz Stanko, Lee Konitz, Joe Lovano, Midori Takada, Brian Blade, Charles Lloyd, Palle Mikkelborg m.fl. Hans musik er omdrejningspunkt i Jørgen Leth og Andreas Koefoed-filmen “Music For Black Pigeons”, der havde premiere på Venedig Biennalen og siden er blevet vist på filmfestivaler i hele verden.
Peter Laugesen (f. 1942) debuterede i 1967 med digthæftet Landskab og har siden udgivet mere end 50 digtsamlinger, senest Morgensange (Gyldendal, 2025) og Billedskrivninger (Louisiana & Informations Forlag). Laugesen har også skrevet dramatik, samarbejdet med jazzmusikere og oversat bøger fra engelsk, svensk og fransk. Han blev sidste år tildelt Prins Henrik Prisen af Dronning Margrethe II på vegne af Dansk Forfatterforening og Danske Skønlitterære Forfattere med ordene:»
Peter Laugesen tildeles Prins Henrik Prisen 2025 for sin originale, egenartet insisterende og vilde poesi, for snart seks årtiers generøst forfatterskab, der også rummer sange, oversættelser og kunstkritik. Peter Laugesens stemme har gennem alle årene været unik og er i stadig bevægelse, ligesom hans bidrag til dansk litteratur er uomgængeligt.«
Der er tale en premiere for denne kvartet, der vil afprøve nyt materiale skrevet af Jakob Bro, samt finde ind til et fælles udgangspunkt – alt rammesat af Peter Laugesens ord og stemme.
Line up:
Jakob Bro - guitar
Jesper Zeuthen - altsax
Veslemøy Narvesen - trommer
Peter Laugesen - oplæsning
Entré: kr. 300.-, medlemmer kr. 150.-
GUNDE / WAIDTLØW QUARTET – TRIBUTE TO OSCAR PETERSON & STAN GETZ
Ved denne koncert hylder to af vores egne store personligheder - pianisten Henrik Gunde og saxofonisten Claus Waidtløw - to af jazzens helt store mestre, Oscar Peterson og Stan Getz. Disse to mastodonter har begge sat et kæmpe aftryk i jazzen. De har arbejdet sammen flere gange, bl.a. på det ikoniske album Stan Getz meets Oscar Peterson trio, fra 1958.
Henrik Gunde er en af vores største hjemlige stjerner og med sit legende og virtuose spil, har han for længst manifesteret sig som en højt elsket pianist. Claus Waidtløw er en af vores mest anerkendte saxofonister, med en række udgivelser bag sig, bl.a. det DMA vindende album Playhouse. De 2 kapelmestre har et mangeårigt samarbejde bag sig, de kender hinanden ud og ind og når de mødes, får musikken og kreativiteten frie rammer.
Med sig har de to af dansk jazz´s mest ombejlede sidemen. Den svenske basgigant Daniel Franck og storswingende Janus Templeton på trommer. - Glæd jer til en jazzaften fuld af spilleglæde, swing og virtuositet.
Line up:
Henrik Gunde – klaver
Claus Waidtløw – tenorsax
Daniel Franck – bas
Janus Templeton – trommer
Entré: kr. 200.-, medlemmer kr. 100.-
MAKIKO HIRABAYASHI feat. ANDERS BOYE & BENJAMIN OLSEN
JAZZCENTRET, KLAVERSTEMMEREN & DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Line-up:
Makiko Hirabayashi - klaver
Anders Boye – bas
Benjamin Olsen - trommer
Gratis entré.
KONCERTEN AFHOLDES: LOUISE PLADS, Louisegade, 9000 Aalborg
MAKIKO HIRABAYASHI SOLO - KLAVER
JAZZCENTRET & DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Makiko er en internationalt anerkendt dansk/japansk pianist og komponist, som vi tidligere har hørt i hendes egen trio med Klaus Hovman og Marilyn Mazur samt hendes Weavers kvartet med bl.a. Fredrik Lundin.
I Makikos solo koncerter inviteres publikum på en rejse - drømmende, sfærisk, kraftfuld og eksplosiv - hvor hendes lyriske anslag og nøgne udtryk kommer til sin fulde ret. Instrumentet udforskes, og nye perspektiver og teksturer findes, bl.a ved at præparere klaveret.
Makiko har aldrig ladet sig begrænse af snævre genre opfattelser, og henter inspiration fra både klassisk musik, jazz, det fjerne østen og det nordiske tonesprog.
Entré: kr. 150.-/ medlemmer, kr. 75.-
JAMSESSION PÅ JAZZCENTRET
JAZZCENTRET & DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Nikolaj Kornerup Trio er en jazztrio med rødder i traditionen og blikket rettet mod det legende og spontane. Med respekt for jazzens historie som fundament skaber trioen et levende musikalsk rum, hvor improvisation, nærvær og nysgerrighed får plads til at udfolde sig.
Line-up:
Nikolaj Kornerup – guitar
Niels Lyngsø – bas
Andreas Skak - trommer
Gratis entré
SISTERS OF JAZZ
JAZZCENTRET & DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Bandet Sisters of Jazz hylder de skjulte, glemte, succesrige kvinder indenfor jazz, som står bag nogle af vores mest elskede jazz standards gennem tiderne, bl.a. Dorothy Fields, Nancy Hamilton, Marian McPartland, Kay Swift og Mary Lou Williams. Orkestret hylder kvindelige vokalister indenfor jazz, men også instrumentalister, komponister og tekstforfattere.
Line-up:
Anna Pauline Andersson (SE) - sang
Pernille Bévort (DK) - tenorsax
Catrine Frølund (DK) - klaver
Ida Hvid (DK) - bas
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-
CATRINE FRØLUND feat. MORTEN ØSTERLUND LARSEN & ANDREAS SKAK
JAZZCENTRET OG DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Pianisten Catrine Frølund er kendt for sit lyriske udtryk og nordiske klangæstetik, bl.a.i sin egen trio. De sidste mange år har hun være fast “side woman” for en del sangere, for hvem Catrine skaber et åbent og poetisk musikalsk rum med melodisk klarhed og nærvær.
Som en del af det nordiske kollektiv Sisters of Jazz er hun med til at sætte focus på kvinders bidrag til jazzhistorien med dynamiske og energiske live-optrædender.
Line-up:
Catrine Frølun
Morten Østerlund Lrsen - bas
Andreas Skak - trommer
Gratis entré
KONCERTEN AFHOLDES: LANDSBIBLIOTEKET, Rendsburggade 2, 9000 Aalborg
ANNA PAULINE feat. KRISTIAN DAHL JOHANSEN & NIELS LYNGSØ
JAZZCENTRET OG DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Anna Pauline, svensk jazzsangerinde og sangskriver med et stærkt internationalt udtryk, hvor jazz smelter sammen med svensk folkemusik, en grænsesprængende stemme på den moderne jazzscene. Hun har samarbejdet med navne som Nils Landgren, Janis Siegel (The Manhattan Transfer) og Randy Brecker, og har indtaget scener verden over – fra Zanzibar til USA.
Line-up:
Anna Pauline - sang
Kristian Dahl Johansen - guitar
Niels Lyngsø - trommer
Gratis entré
KONCERTEN AFHOLDES: AZURRA - NORDKRAFT, Kjellerups Torv 3, 9000 Aalborg
PERNILLE BÉVORT feat. SHOONA MELIS & ANDREA SCIUSCO
JAZZCENTRET OG DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Pernille Bévort er kendt for sit intense og kreative saxofonspil. I hendes musik fornemmer man en klar og tydelig retning; smukke klangfarver, spændende rytmiske og melodiske forløb og – frem for alt – fremragende soloer. Hun og hendes trio Bévort 3 modtog et legat som ”Årets Orkester” ved Danish Music Awards Jazz, december 2022, og i 2024 modtog Pernille en hæderspris fra komponistforeningen ”Autor” for sit kreative kompositoriske arbejde.
Line-up:
Pernille Bévort - tenorsax
Shoona Melis - bas
Andrea Sciusco - trommer
Gratis entré
KONCERTEN AFHOLDES: Cabinn Hotel, Fjordgade 20, 9000 Aalborg
IDA HVID feat. MADS JENSEN & KRISTERS DREIMANIS
JAZZCENTRET OG DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Ida Hvid, dansk bassist, spiller bl.a. Alvin Queen Trio, Ben Besiakov Quartet feat. Jesse Davis , Niels Jørgen Steen Monday Night Big Band, Dwayne Clemons Quintet, Blonde Bass og Sisters of Jazz. Ida er modtager af Bent Jædig Prisen (2017)
Line-up:
Kristers Dreimanis - trompet
Mads Jensen - guitar
Ida Hvid - bas
Gratis entré
KONCERTEN AFHOLDES: LANDSBIBLIOTEKET, Rendsburggade 2, 9000 Aalborg
SLJ ORGEL - TRIO
JAZZCENTRET OG DEN BLÅ PRÆSENTERER:
Med en passion for den klassiske orgeltrio-tradition er SLJ Orgel-Trio klar til at begejstre publikum med energifyldt og hårdtswingende orgel jazz.
SLJ Orgel Trio henter inspiration fra den klassiske soul-jazz og bluesprægede orgeljazz, men sætter samtidig deres helt eget præg på musikken med en åben og legesyg tilgang
Niels Ole Sørensens varme orgellyd danner fundamentet for trioen, mens Mads Jensens guitar tilfører både kant og lyrik. Bag trommerne skaber Carsten Landors et energisk og nuanceret drive, som løfter trioens samlede udtryk.
SLJ Orgel Trio spiller både klassiske souljazz kompositioner og fortolkninger af fx Bob Dylan
Line-up:
Niels Ole Sørensen - orgel
Mads Jensen - guitar
Carsten Landors - trommer
Entré: kr. 150.- / medlemmer kr. 75.-